{"id":82916,"date":"2020-06-19T10:12:36","date_gmt":"2020-06-19T08:12:36","guid":{"rendered":"https:\/\/nivaagaard.dk\/saerudstilling\/danh-vo-praesenterer\/"},"modified":"2026-04-13T12:41:45","modified_gmt":"2026-04-13T10:41:45","slug":"danh-vo-praesenterer","status":"publish","type":"saerudstilling","link":"https:\/\/nivaagaard.dk\/en\/special-exhibitions\/danh-vo-praesenterer\/","title":{"rendered":"DANH VO PR\u00c6SENTERER"},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\n
<\/div>\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Filmen er produceret af Louisiana Channel<\/em><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n

\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Danh Vo pr\u00e6senterer<\/span><\/h1>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

1. JULI \u2013 6. DECEMBER 2020<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

N\u00e5r Nivaagaards Malerisamling den 1. juli \u00e5bner d\u00f8rene til <\/span>DANH VO PR\u00c6SENTERER <\/em>er det indledningen til et fler\u00e5rigt samarbejde med den dansk-vietnamesiske kunstner, der voksede op i Niv\u00e5 og i dag har hele verden som sin scene. Med udstillingsr\u00e6kken <\/span>DANH VO PR\u00c6SENTERER<\/em> vil Vo de kommende \u00e5r vise yndlingskunstnere fra sin egen kunstsamling i Malerisamlingens omgivelser. Der er nemlig to sp\u00e6ndende samlere fra Niv\u00e5 \u2013 museets stifter Johannes Hage og Danh Vo.<\/span><\/p>\n

<\/span><\/p>\n

Danh Vos f\u00f8rste udstilling p\u00e5 Malerisamlingen pr\u00e6senterer v\u00e6rker fra hans samling af kunstnere som Felix Gonzalez-Torres, Sister Corita Kent og Nancy Spero, der alle har stor betydning for Danh Vos egen kunst. Vi kommer t\u00e6t p\u00e5 Vos arbejdsmetode og tankegang, n\u00e5r han sammenstiller de n\u00f8je udvalgte v\u00e6rker i en installation, hvor de l\u00e5ner betydning af hinanden og tilsammen danner et v\u00e6rk af Danh Vo selv. Religi\u00f8sitet, lidelse og selve det \u2019at samle\u2019 er temaer i udstillingen, der relaterer sig til museets egen malerisamling, som indeholder flere religi\u00f8se mesterv\u00e6rker med motiver fra ren\u00e6ssance, barok og dansk guldalder.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n

\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Presse<\/span><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Berlingske <\/em><\/p>\n

L\u00e6s anmeldelsen <\/strong><\/a>her<\/strong><\/a><\/p>\n

\u201c\u2026 \u00bbDanh Vo Pr\u00e6senterer\u00ab er kort sagt b\u00e5de sluttet og uendelig. Den er uudgrundelig p\u00e5 den fede m\u00e5de, og man tager tur efter langsom tur rundt i den lille udstilling og gl\u00e6der sig allerede til den n\u00e6ste pr\u00e6sentation i serien. Planen er nemlig, at Vo og hans kunst vil komme tilbage til Niv\u00e5 n\u00e6ste \u00e5r.<\/em>\u201d<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Politiken<\/em><\/p>\n

L\u00e6s anmeldelsen <\/strong><\/a>her<\/strong><\/a> <\/span>(for abonnenter)<\/span><\/p>\n

\u201cFor Vo har det at skabe en udstilling \u2013 selve det, at sammenstille v\u00e6rker og objekter i et rum \u2013 altid v\u00e6ret en central del af hans kunst. Det er hans v\u00e6rk: at skabe n\u00e6sten spirituelle, historiske og politiske forbindelser mellem objekter. Udstillingen p\u00e5 Nivaag\u00e5rd er fuld af s\u00e5danne forbindelser \u2013 tydeligst mellem det katolske billede (ikonet i kirken og repr\u00e6sentationen af det guddommelige) og beg\u00e6ret efter at overskride kroppen, som det kun lader sig g\u00f8re i det erotiske, i det kunstneriske eller det spirituelle. Det menneskelige beg\u00e6r og ikke mindst dets smerte snor sig rundt om udstillingens kunstv\u00e6rker og finder sig et spejl i historien om aids-epidemien. Det er smukt og subtilt fortalt i en udstilling, som n\u00e6sten er at betragte som et kunstv\u00e6rk i og for sig selv.\u201d<\/em><\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Kristeligt Dagblad<\/em><\/p>\n

L\u00e6s anmeldelsen <\/strong><\/a>her<\/strong><\/a> <\/strong><\/a>(for abonnenter)<\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cSamtidskunstneren Danh Vo, der er katolsk opdraget og som barn kom til Niv\u00e5 som flygtning, har indtaget Nivaagaards hjerterum p\u00e5 smukkeste vis med kunst fra sin egen samling\u201d.<\/em><\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Kulturprogrammet K2 p\u00e5 DR2<\/em><\/p>\n

Ee med her p\u00e5 DRTV.<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Kristeligt Dagblads artikel 23. juni<\/em><\/p>\n

Hun s\u00e5 Andy Warhols supped\u00e5ser og gik sin egen vej<\/a><\/p>\n

Den amerikanske nonne Mary Corita lavede popkunst med spirituel dybde, satirisk bid og stor livsgl\u00e6de i 1960\u2019erne.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n

\n
\n
\n
<\/div>\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

Danh Vo og Nivaagaards Malerisamling<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Med udstillingsr\u00e6kken <\/span>DANH VO PR\u00c6SENTERER <\/em>indg\u00e5r Nivaagaards Malerisamling i et nyt sp\u00e6ndende samarbejde med den internationale stjernekunstner Danh Vo. Som barn flygtede Vo med sin familie fra Vietnam \u2013 og endte i Niv\u00e5, hvor han voksede op. Han bes\u00f8gte Nivaagaards Malerisamling med skolen. Siden har han indtaget den kunstneriske verdensscene og blandt andet repr\u00e6senteret Danmark p\u00e5 Venedig Biennalen og vist en stor separatudstilling p\u00e5 Guggenheim Museum i New York. Han bor i dag i b\u00e5de Mexico og Berlin og har netop \u00e5bnet en stor solo-udstilling i Japan p\u00e5 The National Museum of Art i Osaka.<\/span><\/p>\n

<\/span><\/p>\n

Nu vender Danh Vo tilbage til Niv\u00e5 for at pr\u00e6sentere nogle af de internationale yndlingskunstnere, som indg\u00e5r i hans kunstsamling, omgivet af Malerisamlingens klassiske v\u00e6rker. Museets grundl\u00e6gger, godsejer, fabrikant og politiker Johannes Hage, var en ivrig samler af europ\u00e6isk kunst og donerede i 1908 sin malerisamling i Niv\u00e5 til offentligheden. Siden da er samlingen vokset og best\u00e5r i dag af mere end 230 v\u00e6rker fordelt over 500 \u00e5rs kunsthistorie med markante kunstv\u00e6rker fra italiensk ren\u00e6ssance, nederlandsk barok og dansk guldalder.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Kunstneren Danh Vo<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Danh Vos kunstv\u00e6rker refererer ofte til hans egen historie som vietnamesisk b\u00e5dflygtning, som han v\u00e6ver sammen med den kollektive verdenshistorie. Vo og hans familie flygtede i 1979 p\u00e5 en hjemmebygget b\u00e5d og blev samlet op af et dansk M\u00e6rsk-skib. Efter ophold i en flygtningelejr i Singapore fik de i 1980 asyl i Danmark. Familien boede herefter flere \u00e5r i Niv\u00e5, hvor Danh Vo gik i den lokale folkeskole, indtil han blev smidt ud af 8. klasse. Han blev siden uddannet fra Det kgl. Danske Kunstakademi (1998-2002) og St\u00e4delschule i Frankfurt (2002-2005).<\/span><\/p>\n

<\/span><\/p>\n

Vos kunst kredser ofte om, hvordan et menneskes l\u00f8bebane og identitet skabes af store kulturelle og politiske forhold udenfor individets p\u00e5virkningskraft. Hans v\u00e6rker har tit en ark\u00e6ologisk og kulturhistorisk karakter, i form af fundne genstande og spor fra fortiden, der er knyttet til store historiske eller sm\u00e5 personlige begivenheder.<\/span><\/p>\n

<\/span><\/p>\n

Samarbejdet mellem Vo og Nivaagaards Malerisamling ligger i umiddelbar forl\u00e6ngelse af hans kunstneriske praksis, hvor hans egen biografi spiller en central rolle. Derudover afspejler Danh Vos f\u00f8rste udstilling p\u00e5 Malerisamlingen et andet centralt element i hans kunstneriske praksis; nemlig hans intime relation til andre kunstneres v\u00e6rker, som han ofte inddrager og konceptuelt arbejder videre med. Udstillingen samler en h\u00e5ndfuld kontroversielle, poetiske, formelt nybrydende og kritiske v\u00e6rker fra hans samling af kunstnere som Felix Gonzalez-Torres, Sister Corita Kent og Nancy Spero, som alle har stor betydning for Danh Vos egen kunst. I udstillingen indg\u00e5r ogs\u00e5 l\u00e5n af enkelte v\u00e6rker af kunstnere, som Danh Vo har et n\u00e6rt forhold til.<\/span><\/p>\n

<\/span><\/p>\n

Udstillingsr\u00e6kken DANH VO PR\u00c6SENTERER er i 2020-2022 st\u00f8ttet af Det Obelske Familiefond.<\/strong> <\/span><\/h4>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

DIGITAL OMVISNING<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

H\u00f8r om seks udvalgte v\u00e6rker i udstillingen ved museumsdirekt\u00f8r Andrea Rygg Karberg:<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

\u00c5BNINGSTALER<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Ved museumsdirekt\u00f8r Andrea Rygg Karberg og Danh Vo:<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

PROCESSEN<\/strong> <\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Billedserien illustrerer processen bag Danh Vos arbejde med en skulptur til den aktuelle udstilling p\u00e5 Nivaagaards Malerisamling: En 1600-tals torso af den lidende Kristus ligger afsk\u00e5ret i en tr\u00e6kasse, der tydeligvis har fragtet moderm\u00e6lkserstatning fra Nestl\u00e9. V\u00e6rket rummer en st\u00e6rk kontrast mellem det religi\u00f8se og det kommercielle, mellem liv og d\u00f8d.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n

Fotograf: Nick Ash<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n

\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

F\u00d8LG OS P\u00c5 INSTAGRAM<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n
<\/span><\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
\n
\n
\n

@<\/a>NIVAAGAARD<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
<\/div>\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/section>\n