| 2. påskedag: | 11:00 – 17:00 |
|---|---|
| Tirsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Onsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Torsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Fredag: | 11:00 – 20:00 |
| Lørdag: | 11:00 – 17:00 |
| Søndag: | 11:00 – 17:00 |
| 2. påskedag: | 11:00 – 17:00 |
|---|---|
| Tirsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Onsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Torsdag: | 11:00 – 20:00 |
| Fredag: | 11:00 – 20:00 |
| Lørdag: | 11:00 – 17:00 |
| Søndag: | 11:00 – 17:00 |
Bloomsbury-gruppen
Kunsten at leve
6. marts - 10. august 2025
Nivaagaards Malerisamling præsenterer i 2025 den første udstilling i Danmark om Bloomsbury-gruppen. Med dyrkelse af det, de kaldte livets kunst, skabte kredsen af britiske pionerer inden for litteratur, kunst, design, økonomi og livsførelse et nybrud i årtierne omkring 1. verdenskrig, der stadig rækker ind i vores tid 100 år senere. Særudstillingen udfolder Bloomsbury-gruppens kulturelle og kunstneriske aftryk, hvor tolerance, åbenhed og frihedstrang er gennemgående i den eksperimenterende søgen efter at gøre hele livet til kunst. Udstillingen åbner 6. marts og vises frem til 10. august 2025.
Bloomsbury-gruppen opstod omkring den engelske forfatter Virginia Woolf og hendes søster, maleren Vanessa Bell, og er opkaldt efter det kvarter i London, hvor gruppen havde base. Trangen til at sætte præg på verden ved at male, tænke, skrive og drømme holdt gruppen af malere, forfattere, filosoffer, økonomer og kritiske tænkere sammen gennem 60 år og to verdenskrige. Og deres indflydelse kom til at sætte et betydeligt aftryk på det 20. århundrede.
Båret af den frie tanke, accept af den enkelte og en gennemgående kreativ livsholdning udlevede Bloomsbury-gruppen en utopi, der brød med den victorianske tidsalder. De forkastede samtidens herskende normer og fandt sammen om en egen filosofi, der dyrkede det autentiske, de personlige relationer og skønheden over alt andet - i livets kunst.
Særudstillingen viser mere end 120 kunstværker og genstande indlånt fra de fineste samlinger i England med fokus på Bloomsbury-gruppens mest aktive år i perioden 1910-1930, scenograferet med gruppens tekstiler og fotografier.
Virginia Woolf (1882-1941)
Ubekendt fotograf, protræt af Adeline Virginia Stephen (Woolf), 1903. The Charleston Trust.
Vanessa Bell (1879-1961)
Photograph of Vanessa Bell sitting outside at Virginia Woolf's home 'Asheham House', Sussex, 1913, Tate,
Duncan Grant (1885-1978)
Alvin Langdon Coburn, portræt af Duncan Grant, ca. 1912.
Roger Fry (1866-1934)
Ubekendt fotograf portræt af Roger Fry, u.å.
John Maynard Keynes (1883-1946)
Alvin Langdon Coburn, portræt af John Maynard Keynes, u.å.
Viljen til at eksperimentere
I mange år var Bloomsbury-gruppen bedre kendt for deres skandaløse omdømme end deres kunst og arbejde. Og gode historier om dem er der nok af. Der var den verdenskendte økonom, der også designede balletskørter. Forfatterne, der skrev om psykologi, køn og seksualitet på en helt ny måde. Billedkunstnerne, der malede på vægge og lofter og designede møbler, der var så vilde, at samtiden kaldte dem ’umoralske’. Og historikere, teoretikere og psykoanalytikere, som også var en del af den uforlignelige vennegruppe.
Forkastelsen af konventioner og viljen til at eksperimentere gav sig til udtryk i deres tilgang til seksualitet, køn og forhold, men også i deres forskellige fagligheder.
Virginia Woolf er kendt for sine eksperimenterende romaner, der borede dybt i sindets kroge og fulgte dets tankestrømme. John Maynard Keynes’ skelsættende økonomiske teorier fik enorm indflydelse på det 20. århundredes internationale økonomi og var med til at danne fundamentet for velfærdsstaten. Duncan Grant og Vanessa Bell bragte post-impressionismen ind i engelsk kunst og forenede kunst med design og kunsthåndværk. Sammen med Roger Fry og deres fælles Omega Workshops inspirerede de flere generationer af kunstnere med deres farvebrug og frie figurationer. E. M. Forsters romaner om et Storbritannien i samfundsomvæltende udvikling i starten af 1900-tallet er med sine nærværende beskrivelser af klasse, identitet og forhold på tværs af sociale skel stadig vedkommende.
I værkstedet maler vi på porcelæn i vaskeægte Charleston House stil. Der vil være porcelæn til alle, der kommer, men man er også meget velkommen til at tage sit eget med. Kunstner Marina Pagh vejleder.
Forfatter Linea Maja Ernst gæster denne aften Malerisamlingen til en samtale om hendes romandebut 'Kun til navlen', om fællesskaber, venskaber, kunstnerkredse og utopier, i samtale med kurator på særudstillingen 'Bloomsbury-gruppen', Lise Villemoes Grønvold.
Leder af performancegruppen Sisters Hope, Gry Worre Hallberg, og Tommy Petersen fra kunstnergruppen A Kassen gæster Malerisamlingen til en samtale om kunstneriske fællesskaber.
Politiken
Væltet omkuld af en sperm-tsunami i Nordsjælland
"Hvad har makroøkonomiens fader, John Keynes, og forfatteren Virginia Woolf til fælles? Svaret får du på det, som må blive årets frækkeste udstilling. Og en af årets bedste."
"Tillad mig at præcisere, at den tsunami, der vælter dig omkuld på Nivaagaard, er en tsunami af frihed.
Og en påmindelse om, at et godt liv er et autentisk liv. "
Weekendavisen
Krydsbefrugtet
“Bloomsbury-gruppen er stadig aktuel, fordi den øvede sig på det samme, som vi øver os på i dag – at leve.”
“At træde ind i den velgennemtænkte og generøse udstilling er et optimistisk vidnesbyrd om, at krig og sikkerhedspolitisk uro også kan fremkalde noget af det fineste ved mennesket – trangen til at male, tænke, skrive og drømme.”
Kristeligt Dagblad
5 stjerner: I Nivaagaards Malerisamling er kunst liv
"... Det lykkes på en fin måde og gennem en skattekammeragtig ophobning af malerier, tegninger, tekstiler, keramik osv. at fortælle historien om en gruppe mennesker, der stræbte efter personlig og kunstnerisk frihed ud fra en erkendelse af, for dem kunne æstetisk ambition og eksperimenter med samlivsformer ikke skilles ad. Det må have været lykkelige tider iblandt, men også usikre og herunder – måske ligesom i dag – fornemmelsen af at leve under opbrud og forandring og med bevidstheden om krig i Europa."
KULTUR Information
Bloomsbury-gruppen. Kunsten at leve.
"...du bliver i godt humør og har lyst til læse mere om de forskellige medlemmer af gruppen..."
"De var på banen og luftede tanker om de eksistentielle tanker i deres tid: Hvordan skal vores samfundsstruktur se ud i fremtiden? Skal vi arbejde så meget som vi gør? Kan vi se med passivitet på den teknologiske udvikling? Kan vi skabe relationer til andre, der er rummelige nok til den enkeltes personlige integritet?
Det kunne jo være sagt i 2025. Bloomsbury-gruppens medlemmer kom med bud på svarene og udlevede dem i praksis. (...) Det er en udbytterig og seværdig udstilling."
KULTURKUPEEN
Bloomsbury-gruppen. Kunsten at leve på Nivaagaards Malerisamling.
"Interessant og anderledes udstilling på Nivaagaard om en måske overset britisk tidslomme."
"Mest slående er Duncan Grants homo-erotiske motiver, som går igen og igen, Kraftig kost i England dengang, hvor det længe var strafbart at have relationer mand og mand imellem. Men såmænd også markant i dag, hvor man også taler om den vitalisme, som var herskende omkring 1920 med kroppens sundhed i centrum."
Information
Bloomsbury-gruppen er ikke bare lækkert hedonistisk lir fra en svunden tid – men et aktiv valg af andet end krig
"Der hersker en tilbagelænet ånd af total livsnydelse på Nivaagaard i denne tid. For den berømte britiske Bloomsbury-gruppe er flyttet ind med dens kunst, litteratur, keramik og møbler i Nivaagaards særlige saloner. Og jeg har lyst til at flytte ind hos dem med det samme og fortsætte deres skønhedsdyrkende livsstil."
"Og jeg er vild med, at udstillingen er lige så vidtfavnende og generøs, som de var i gruppen."
Store spørgsmål - besvaret med det levede liv
Med 1. verdenskrig og dens efterspil som bagtæppe skabte Bloomsbury-gruppens medlemmer nogle af deres vigtigste bidrag, som skar helt ind til kernen af tilværelsens eksistentielle spørgsmål:
Hvordan skal vi strukturere samfundet, hvor meget skal vi arbejde, og hvordan tager vi kontrol over den teknologiske revolution, der er på vej? Hvordan kan vi skabe relationer, der rummer forskelligheder og den enkeltes personlige frihed, men også omsorg og fælles ansvar?
Bloomsbury-gruppens kunstnere og intellektuelle kom ikke blot med bud på svarene, men udlevede dem i praksis. Debatter, vi i dag ser udspille sig om køn, identitet, kreativitet, krig, imperialisme og alternative livsstile, tog de hul på i begyndelsen af 1900-tallet.
Museumsdirektør Andrea Rygg Karberg fortæller:
"Bloomsbury-gruppen foregreb senere tiders kunstnerkollektiver og regnbuefamilier, de udtænkte velfærdsstaten, skabte design til den samlede tilværelse og er på alle måder dybt aktuelle. Man aner i disse år en Bloomsbury-revival; Dior Men skabte i 2023 en kollektion inspireret af kunstneren Duncan Grant, der boede og arbejdede med Vanessa Bell, unge forfattere verden over refererer hyppigt til Virginia Woolf, hvis Orlando (1928) er blevet udråbt til den første engelske roman om transkønnethed, og den uperfekte frodighed i Bloomsbury-malernes udsmykninger af alt i deres hjem rammer en nærmest økologisk stil i vores tids kunstformer.
Vi ser med stor glæde frem til at præsentere Bllomsbury-gruppen for et dansk publikum i en farvestrålende udstilling og gennem et bredt, tværfagligt arrangementsprogram."
Udstillingen præsenterer Bloomsbury-gruppens arbejde med billedkunst, design, litteratur, politik og økonomi og inkluderer malerier, tegninger, keramik, bøger, møbler, designobjekter, breve og video.
Udstllingsarkitekter:
Alexander H. Damsbo og Henrik Ingemann Nielsen, TREBEN.DK
Tak til:
Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Hoffmann og Husmans Fond, Augustinus Fonden, Knud Højgaards Fond, Sportgoodsfonden, William Demant Fonden, A.P. Mortensen og Hustrus Legat, Jørgen Krygers og Anne Ammitzbølls Fond, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond og Gangstedfonden.
